L’éclairage latéral ajoute de l’atmosphère et peut donner une merveilleuse impression de profondeur à vos photos. Mais qu’est-ce que l’éclairage latéral ? Et comment pouvez-vous travailler avec un éclairage latéral pour obtenir les meilleurs résultats possibles ?
Dans cet article, nous examinerons en détail l’éclairage latéral. Je vais vous montrer comment l’utiliser, je vous expliquerai quand cela fonctionne et je vous proposerai de nombreux conseils et exemples pour démarrer votre propre photographie avec éclairage latéral.
Allons-y !
Qu’est-ce que l’éclairage latéral en photographie ?
Comme son nom l’indique, l’éclairage latéral éclaire votre sujet d’un côté. C’est essentiellement tout ce qu’il y a à faire ; c’est simplement de la lumière qui vient du côté de votre sujet (par opposition à derrière ou devant le sujet).
Bien sûr, même si cela semble assez simple, toutes les photos éclairées latéralement ne se ressemblent pas. Il existe de nombreuses possibilités de variation. La lumière peut venir directement à côté de votre sujet – à un angle de 90 degrés par rapport à l’objectif de l’appareil photo – ou elle peut venir à un angle de 45 degrés devant votre sujet, à un angle de 45 degrés derrière votre sujet, etc. peut être dur ou mou. Cela peut être naturel ou artificiel. Il peut être ambiant ou ajouté. Ce qui compte, c’est la direction générale de la lumière.
Désormais, si la lumière vient de côté et frappe votre sujet, elle créera naturellement un ombre. Plus précisément, le côté du sujet opposé à la lumière sera obscurci par rapport au côté du sujet tourné vers la lumière. Selon les caractéristiques de la lumière, cela peut signifier que le côté ombré de votre sujet contient peu ou pas de détails visibles.
Par exemple, lorsqu’un sujet est éclairé d’un côté par une source de lumière vive et dure, le côté sombre tombera souvent dans une ombre profonde. Ceci est particulièrement prononcé lorsqu’il y a très peu de lumière réfléchie ou ambiante :
Quand faut-il utiliser l’éclairage latéral ?
L’éclairage latéral est idéal lorsque vous souhaitez souligner la texture ou ajouter une impression de profondeur à une image.
Si vous photographiez une surface plane et texturée avec un éclairage frontal, vous produirez une image de la surface plane sans réelle profondeur – la surface paraîtra lisse. Mais si vous photographiez la même surface texturée avec une lumière positionnée sous un angle faible et sur un côté, la texture deviendra apparente. Pourquoi? Parce que le spectateur verra les ombres créées par la lumière latérale !
De la même manière, éclairer un bâtiment par l’avant peut lui donner un aspect très bidimensionnel. Si vous attendez que le soleil se déplace d’un côté, le résultat aura beaucoup plus de profondeur. Encore une fois, cela est dû en grande partie aux ombres créées par l’éclairage latéral.
L’éclairage latéral d’un portrait renforce souvent un sentiment d’émotion. L’ombre ajoute du drame au visage du sujet et met en valeur les formes et les rides bien plus qu’une lumière frontale plate ne le pourrait jamais.
Pendant l’heure dorée, le soleil est bas dans le ciel, il offre donc une lumière latérale étonnante. Positionnez simplement votre sujet de manière à ce que le soleil l’éclaire d’un côté ; les formes créées par les ombres peuvent ensuite être utilisées pour ajouter de l’intérêt à vos compositions.
Débuter avec l’éclairage latéral : les bases
Pour tirer le meilleur parti de la lumière latérale en photographie, vous devez être capable de contrôler la position de la lumière et/ou votre sujet. (Si tu ne le faites pas Si vous avez le contrôle sur l’un ou l’autre de ces éléments, vous devrez être patient et attendre que le soleil se déplace au bon endroit.)
Si vous décidez d’utiliser un éclairage artificiel, prenez simplement un flash ou une source de lumière continue, puis éloignez-le du côté de votre sujet. N’oubliez pas que vous disposez d’un large éventail d’options. Comme je l’ai souligné ci-dessus, l’éclairage latéral n’a pas besoin d’être à un angle de 90 degrés par rapport à votre objectif ! Un angle de 60 degrés, un angle de 45 degrés ou même un angle de 30 degrés produiront tous un éclairage latéral efficace. Chaque position créera cependant un look unique, vous devrez donc sélectionner soigneusement un angle d’éclairage en fonction de vos intérêts.
En d’autres termes, vous pouvez placer la source de lumière sur le côté et légèrement devant votre sujet pour un effet plus lumineux et moins dramatique, ou vous pouvez placer la source de lumière sur le côté et légèrement derrière votre sujet pour un effet ultra-dramatique. , regard sombre. Une autre option consiste à créer un véritable effet de lumière divisée en positionnant la source de lumière directement sur le côté de votre sujet, de sorte qu’une moitié du sujet soit bien éclairée tandis que l’autre moitié soit enveloppée d’ombre.
Conseil de pro : lorsque vous débutez avec l’éclairage latéral, les éclairages continus sont plus faciles à utiliser. Ils vous permettront de voir l’effet exact créé par la lumière avant de prendre une photo, alors que l’effet d’un flash externe ne peut en réalité être qu’évalué. après vous appuyez sur le déclencheur.
Avec un éclairage continu, vous pouvez expérimenter constamment différents looks et vous n’aurez pas besoin de capturer des dizaines de photos d’essai. Vous pouvez déplacer la lumière et observer l’évolution des ombres, ce qui vous permettra rapidement de bien comprendre les effets de l’éclairage latéral.
Désormais, si vous travaillez avec une lumière naturelle ou ambiante, vous ne pourrez probablement pas contrôler la direction de la source lumineuse. Mais tout n’est pas perdu ! Pour obtenir un éclairage latéral, il vous suffit de déplacer votre sujet plutôt. Positionnez votre sujet de manière à ce que la lumière le frappe de côté, puis capturez de nombreuses belles images !
Remarque : lorsque vous prenez des portraits avec un éclairage latéral, vous souhaiterez peut-être orienter votre sujet de manière à ce qu’un peu de lumière passe au-delà du nez. Cela crée le bel et maussade effet Rembrandt ; un petit triangle de lumière apparaîtra sur la joue opposée, tandis que le reste du visage restera dans l’ombre.
Lorsque vous photographiez quelque chose que vous ne pouvez pas déplacer, comme un arbre ou un bâtiment, vous devrez attendre que le soleil soit au bon endroit dans le ciel. (Parfois, vous devrez revenir à une autre période de l’année !) Les applications de suivi du soleil peuvent être très utiles !
Éclairage latéral, éclairage avant et rétroéclairage
La beauté de l’éclairage latéral vient du combinaisonou équilibred’ombres et de lumière. Mais si vous utilisez un éclairage avant ou un rétroéclairage, cette combinaison sera très limitée (voire inexistante) ; La lumière directe avant, par exemple, ne crée aucune ombre évidente, tandis que le rétroéclairage direct garantit que votre entier le sujet est enveloppé d’ombre.
Grâce au mélange de lumière et d’ombre, la lumière latérale produit davantage un effet tridimensionnel que soit rétroéclairage ou éclairage avant. Les ombres donnent une illusion de profondeur et le résultat est merveilleusement réel.
Ainsi, si vous souhaitez reproduire fidèlement un sujet en trois dimensions, un éclairage latéral est généralement préférable. Je recommanderais également d’utiliser un éclairage latéral lorsque vous travaillez avec des sujets plats.en particulier si ces sujets sont très réfléchis. Si vous positionnez un sujet plat, comme un tableau, de manière à ce que la lumière soit directement devant lui (et derrière votre appareil photo), vous capturerez inévitablement un effet d’éblouissement désagréable. Mais si vous déplacez la lumière sur le côté, vous obtiendrez un effet d’éblouissement désagréable. réduisez le risque d’éblouissement (en plus, vous capturerez la texture du sujet pendant que vous y êtes !).
Le contre-jour laisse le devant de votre sujet dans l’ombre et l’obscurité par rapport à l’arrière-plan. Pour capturer un sujet bien exposé, vous devrez souvent souffler sur l’arrière-plan, qui a tendance à paraître très optimiste et même aéré. Alternativement, vous pouvez exposer pour l’arrière-plan et laisser le sujet se transformer en silhouette, ce qui produira un effet entièrement visuel. différent humeur. Ces deux approches donnent des images intéressantes, mais aucune ne produira l’atmosphère mystérieuse qui rend l’éclairage latéral spécial.
Quant à l’éclairage avant : il a tendance à créer des photos qui manquent de drame. L’angle direct éclaire uniformément toutes les parties du sujet et, même si les images résultantes présentent de nombreux détails, elles n’offriront pas beaucoup d’ambiance ou d’atmosphère.
Conseils et techniques avancés pour l’éclairage latéral en photographie
La clé pour créer de puissantes photos éclairées latéralement réside dans les ombres, il est donc important que vous les gériez avec soin. Demandez-vous : à quel point est-ce que je veux que mes ombres soient sombres ? Est-ce que je veux un look très contrasté ? Cela dépendra de l’éclairage ambiant, mais cela peut également être contrôlé par l’utilisation de réflecteurs et d’autres lumières.
Lorsque vous souhaitez des ombres profondes qui créent beaucoup de mystère, il est préférable de n’utiliser qu’une seule source de lumière. Plus vous incluez de lumières supplémentaires (ou même plus vous autorisez de lumière ambiante dans la scène), plus les ombres apparaîtront claires.
Le niveau de contraste de votre photo contribue également à influencer l’atmosphère. Plus les ombres sont sombres, plus elles cachent des détails. Cela peut aider à ajouter une atmosphère plus maussade à une photo. En revanche, l’ajout d’une seconde lumière (de remplissage) pour adoucir les ombres crée une sensation plus douce. Contrôler soigneusement la luminosité de la lumière d’appoint peut faire ou défaire vos photos.
De plus, l’ajout d’une lumière latérale à un sujet peut aider à le séparer de l’arrière-plan. Avec la lumière principale éteinte d’un côté, davantage de lumière peut tomber sur votre sujet – et si vous réglez votre exposition pour produire un sujet détaillé, l’arrière-plan peut s’avérer un peu sous-exposé (ou très sous-exposé). Cela aidera à séparer le sujet et l’arrière-plan et à ajouter plus de profondeur à vos images.
Éclairage latéral en photographie : derniers mots
Lorsqu’elle est bien gérée, l’éclairage latéral peut produire des résultats très intéressants et de mauvaise humeur.
Comme pour tout type d’éclairage, assurez-vous d’exposer soigneusement votre sujet et de passer suffisamment de temps à ajuster l’intensité de la lumière principale par rapport aux autres lumières et réflecteurs. L’intensité des ombres contribuera à l’ambiance générale des images.
Alors la prochaine fois que vous préparerez une séance photo, prenez le temps de prendre des photos en lumière latérale. Observez où tombent les ombres. Expérimentez avec la lumière et le positionnement du sujet. Cela vous aidera à obtenir un équilibre parfait entre la lumière et les ombres et vous créerez l’ambiance que vous souhaitez créer.
Que pensez-vous de l’éclairage latéral ? L’utiliserez-vous dans vos photos ? Partagez vos réflexions dans les commentaires ci-dessous !
