Élevez vos photos vers de nouveaux sommets
Beaucoup connaissent la citation familière avec un lien direct avec le mont Everest (la plus haute montagne du monde). La citation est « Parce que c’est là ». George Mallory a prononcé cette phrase lorsqu’on lui a demandé pourquoi il avait tenté d’atteindre le sommet. Bien que sa première ascension ait échoué, il l’a vue comme un défi. Il voulait être le premier à atteindre le sommet. Lors de sa troisième tentative, il périt fatalement et n’a jamais réalisé le rêve de sa vie. Mais ses mots perdurent et sont devenus une métaphore chaque fois qu’un défi est rencontré. D’autres ont suivi le désir de Mallory de gravir le sommet. Edmund Hillary, avec le guide Sherpa Tenzing Norgay, a finalement conquis le sommet et est le premier peuple connu à atteindre le sommet du mont Everest.
La mini-leçon d’histoire ci-dessus m’a fait réfléchir à une question différente concernant les montagnes en ce qui concerne la photographie. Bien qu’il ne mette pas la vie en danger, il a toujours une relation directe avec un défi. Cela a suscité l’idée du conseil de cette semaine. Pourquoi les photographes scéniques aiment-ils photographier les montagnes ? « Parce qu’ils sont là » est une réponse possible, mais c’est déjà devenu une citation trop célèbre. D’autres questions me sont venues à l’esprit : pourquoi certains pics et pas d’autres ? Pourquoi les montagnes géologiquement plus récentes attirent-elles un plus grand nombre de photographes ? Pourquoi les montagnes plus anciennes et plus basses attirent-elles les photographes en automne ? Pourquoi la lumière des montagnes est-elle si spectaculaire ? Ici, je partage avec vous quelques-unes de mes astuces et techniques pour vous aider à capturer vos images de montagne afin que vous puissiez élever vos photos vers de nouveaux sommets !
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Inclure une réflexion
Les montagnes et les lacs se trouvent souvent en conjonction les uns avec les autres. Cela fonctionne très bien pour l’eau du lac car l’air de la montagne est beaucoup plus calme tôt le matin. Cela peut fournir une image miroir du pic réel et de la zone environnante. Incluez cette réflexion pour ajouter un élément de composition supplémentaire. L’air calme est rarement trouvé en haute altitude l’après-midi, alors pour améliorer vos chances d’obtenir une réflexion, réveillez-vous tôt et soyez à votre destination pour la lueur des Alpes et les premières lueurs.
Pensez large et téléobjectif
Une de mes expressions préférées est « Épuisez toutes les possibilités ». La photographie de montagne et les objectifs grand angle sont souvent associés pour des raisons évidentes. Mais ne manquez pas une belle opportunité de photo et limitez vos captures à une seule distance focale. Fixez un téléobjectif moyen à long pour isoler uniquement le pic de la lumière matinale ou tardive. Utilisez un téléobjectif pour compresser les couches individuelles afin de produire un effet atmosphérique fuyant. Utilisez une longue lentille pour vous concentrer sur une tache de couleur d’automne. Sortez des sentiers battus et ajoutez de la diversité à vos fichiers.
Les coups bonus
Photographier des montagnes ne se limite pas à leur façade. Faites une randonnée, immergez-vous et explorez la montagne elle-même. Apportez votre équipement sur l’un des sentiers de randonnée et photographiez les cascades qui apparaissent le long du chemin. Si c’est l’été et que vous êtes en altitude, allez là où les fleurs sauvages fleurissent et utilisez-les à la fois comme premier plan et pour faire des portraits individuels. Les montagnes sont souvent associées à la faune, alors ne négligez pas les animaux qui dépendent de la végétation comme source de nourriture. De plus, s’il y a de petites créatures qui consomment la verdure, il y a des chances qu’il y ait des prédateurs qui consomment les plus petits. Et n’oubliez pas les gorges qui traversent la roche et créent des scènes magnifiques. Tellement de potentiel.
Lumière dramatique
Les jours de ciel bleu peuvent être l’ami d’un photographe. Mais lorsqu’il s’agit de créer des images de montagne époustouflantes qui arrêtent les téléspectateurs dans leur élan, la lumière dramatique élève cette amitié à un frère de sang pour la vie. Consultez les dernières applications météo pour connaître les conditions météorologiques imminentes. Si le bord d’une tempête coïncide avec le lever ou le coucher du soleil, soyez à votre sommet préféré. Est-il garanti que quelque chose de merveilleux se déroulera ? C’est la chance du tirage au sort, mais si le drame est ce que vous voulez dans vos photos, vous devez faire un effort supplémentaire, lancer les dés et espérer qu’il vous sera accordé.
Filtrez-le
Un polariseur et un filtre à densité neutre gradué sont les meilleurs amis du photographe de montagne. Le polariseur aide à ajouter du drame au ciel et le filtre grad aide à contrôler l’écart d’exposition entre un pic ensoleillé et un premier plan ombragé. Le post-traitement vous permet d’imiter l’effet d’un filtre dégradé en créant plusieurs expositions de densités variables et en combinant les meilleures parties de chaque exposition avec un logiciel. L’effet est génial, mais il faut du temps assis devant l’ordinateur pour faire le travail supplémentaire. Déposer un dégradé devant l’objectif au moment où l’obturateur est enfoncé est beaucoup plus efficace. En ce qui concerne un polariseur, son effet ne peut pas être imité avec le post-traitement, il est donc essentiel que vous portiez ce filtre pour contrôler l’éblouissement, saturer le ciel, améliorer les reflets et plus encore.
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Publié initialement le 27 octobre 2022